容眾。一次外地收到一冊(cè)宋人書(shū)札，拿到北京故宮囑為鑒定。唐蘭先生、徐邦達(dá)先生、劉九庵先生，還有幾位年輕同志看了，意見(jiàn)不完全一致，共同研究，極為和諧。為了集思廣益，把我找去。我提出些備考意見(jiàn)，他們幾位以為理由可取，就定為真跡，請(qǐng)外地單位收購(gòu)。后唐先生說(shuō)：“你這一言，定則定矣?！辈挥傻糜|到我那次目無(wú)群眾的舊事，急忙加以說(shuō)明，是大家的共同意見(jiàn)，并非是我“一言堂”。我說(shuō)：“先生漏了一句，定則定矣之上還有我輩數(shù)人呢?！边@兩句原是陸法言《切韻序》中的話，唐先生是極熟悉的，于是仰面大笑，我也如釋重負(fù)。顏魯公說(shuō)：“齊桓公九合諸侯，一匡天下，葵丘之會(huì)，微有振矜，叛者九國(guó)。故曰行百里者半九十里，言晚節(jié)末路之難也?！边@話何等沉痛，我輩可不戒哉!

書(shū)畫(huà)家的字號(hào)、籍貫和生卒時(shí)間
掌握書(shū)畫(huà)家的字號(hào)、籍貫和生卒時(shí)間，對(duì)于書(shū)畫(huà)的鑒定工作很有幫助。這些問(wèn)題往往被某些作偽者忽略，假如我們比較熟悉的話，那么，就能夠比較容易地看出問(wèn)題。例如：明代沈度《梅花百詠》冊(cè)，《石渠寶笈》卷三之十六著錄，款云"成化十四年秋七月望后一日，沈度書(shū)于春草堂。"考沈度元代至正十七年丁酉生，明代宣德九年甲寅卒，78歲。成化十四年沈度已死去45年了，所以這件字冊(cè)不用看實(shí)物也能肯定是偽品。又如：明代姚綬癸《三清圖》軸，清代方濬頤《夢(mèng)園書(shū)畫(huà)錄》卷八之十五著錄，款云"三清圖，永樂(lè)五年歲在丁亥秋日寫(xiě)，云東逸史公綬"。考姚綬永樂(lè)二十一年癸卯生，弘治八年乙卯卒，73歲。永樂(lè)五年姚綬尚未出生，所以，可以肯定這件東西也是偽品。正因?yàn)闀?shū)畫(huà)家的生卒時(shí)間對(duì)書(shū)畫(huà)的鑒定有直接關(guān)系，所以就盡可能多掌握它。

文史知識(shí)
歷代帝王年號(hào)、天干地支方面的常識(shí)，對(duì)于書(shū)畫(huà)的正確鑒定，往往起著相當(dāng)重要的作用。
歷代帝王的年號(hào)在開(kāi)始或終結(jié)時(shí)，常常都不是整年整月，而是相互交叉的。某個(gè)皇帝死了，又換了個(gè)新皇帝，有的就改了元，即換了年號(hào)，也有些當(dāng)年并沒(méi)有改元，依然沿用舊的年號(hào)。例如：明神宗朱翊鈞在位48年，是萬(wàn)歷四十八年（1620）七月死的，八月朱常洛（光宗）做了皇帝，改元泰昌，僅一個(gè)月就死了，九月朱由校（熹宗）做了皇帝后就沒(méi)有改元，直到下一年（1621）才改元為天啟。我們從某些書(shū)籍上看，萬(wàn)歷只有47年，泰昌僅有一個(gè)月也被算成一年。又如：朱由檢（毅宗）是崇禎十七年（1644）三月死的，但有的書(shū)籍上把這一年算作清代順治元年。
我們?cè)跁?shū)畫(huà)的落款上，如果看到寫(xiě)為萬(wàn)歷四十八年庚申春日或夏日，均是符合邏輯的，如果寫(xiě)為萬(wàn)歷四十八年臘月，則不符合邏輯，是有問(wèn)題的。如果落泰昌年號(hào)的款，寫(xiě)成泰昌元年庚申春日或夏日，也可以肯定是有問(wèn)題的。崇禎年號(hào)的書(shū)畫(huà)款，如果寫(xiě)為崇禎十七年春日，同樣是符合邏輯的，例如：楊鉉《臨董北苑夏景山口待渡圖》卷的款寫(xiě)為："摹宋董北苑夏景山口待渡圖，時(shí)崇禎十七年春月也。"這是無(wú)可懷疑的。有些人如果不了解這種歷史過(guò)程，以為崇禎只有16年，就可能將這件作品否定了。

方琮的這幅山水所用材料為細(xì)網(wǎng)網(wǎng)絲絹，此絹在書(shū)畫(huà)鑒定中應(yīng)為先的疑點(diǎn)。網(wǎng)網(wǎng)絲絹亦稱燈籠絹，是—種紋路極粗的劣等絲絹，在清中期至民國(guó)時(shí)期，江浙湖洲一帶均有生產(chǎn)，此種絲絹的出現(xiàn)，當(dāng)是我國(guó)江南經(jīng)濟(jì)結(jié)構(gòu)急劇變化的—種反映。它的時(shí)代背景是：由于在清雍、乾兩朝鹽運(yùn)的復(fù)蘇，促進(jìn)了揚(yáng)州濱海一帶的經(jīng)濟(jì)發(fā)展，當(dāng)時(shí)居住在揚(yáng)州一帶的有錢(qián)人多為鹽商，據(jù)《康熙兩淮鹽法志卷二十七》記載：“山西、陜西、徽州之鹽商皆寓其處”。由于這些擁資千百萬(wàn)的鹽商出于商業(yè)的需要，為改變其社會(huì)地位而投資文化，而把養(yǎng)士、附庸風(fēng)雅、扶持文化藝術(shù)事業(yè)作為改變其社會(huì)地位的手段。由于他們以巨資收藏書(shū)畫(huà)，推動(dòng)了江南—帶書(shū)畫(huà)供求結(jié)構(gòu)的變化，書(shū)畫(huà)的需求量迅速提高，渤中書(shū)畫(huà)供求結(jié)構(gòu)的變化牽動(dòng)了小市民，形成了以書(shū)畫(huà)裝點(diǎn)門(mén)庭的社會(huì)風(fēng)氣，這下子普通書(shū)畫(huà)的需求量則急劇上升，適應(yīng)市場(chǎng)需要的廉價(jià)裝裱材料—網(wǎng)網(wǎng)絲絹應(yīng)運(yùn)而生。此絹大致可分粗細(xì)兩種，細(xì)者經(jīng)絲緯絲齊整，紋路成方格，但經(jīng)緯絲之間均有一條絲的間距，這樣在經(jīng)緯絲組成的方格間均能透底成小方孔狀；粗者經(jīng)絲紊亂而緯絲齊直，經(jīng)緯絲間距不等，如紋格不直之紗窗。此絹價(jià)格極廉，可用作低檔書(shū)畫(huà)的裝裱材料，但細(xì)網(wǎng)網(wǎng)絹在當(dāng)時(shí)經(jīng)過(guò)特殊加工后可作為書(shū)材料。至清，當(dāng)網(wǎng)網(wǎng)絹出現(xiàn)之后，便發(fā)展為以糊中纏土托絹，糊中纏入白笈將落絲。當(dāng)絹拓出后，絲格間均以漿工添平而不漏底，使絹面平光如紙而能作畫(huà)自如。從現(xiàn)今流傳的此等托絹的畫(huà)作看，幾乎皆為清同光以后所畫(huà)，而此絹在清末畫(huà)家中除極少數(shù)廉價(jià)售畫(huà)的不畫(huà)家使用外，大多是坊間的行畫(huà)在使用，—般畫(huà)家均不使用。故方琮的這隔山水以網(wǎng)網(wǎng)絲絹為材料便引起首要嫌疑。由于材料粗糙，所鈐小印幾乎看不清為何字。從裝裱看，亦為民間粗制花綾所裱。這些皆是緣于成本合算，當(dāng)時(shí)本為普通商品畫(huà)，面向普通購(gòu)買(mǎi)者。

收藏是一門(mén)藝術(shù)，文化收藏品可以陶冶我們的情操，提升我們的文化藝術(shù)修養(yǎng)。讓我們進(jìn)一步體會(huì)到收藏的境地。閑暇之余，約上幾個(gè)摯友、閑看庭前花開(kāi)落，或領(lǐng)略古玩藏品的特風(fēng)范、或鄉(xiāng)村小鎮(zhèn)淘金;、古玩地?cái)倢?、又或到博物館里取經(jīng)?？傊杂勺栽诘牧鬟B于藍(lán)天白云下，欣賞著四季迷人的風(fēng)景，徜徉在藝術(shù)的海洋世界里，盡享美麗人生。
看古代字畫(huà)分五步
分別是紙、墨、彩、款和風(fēng)格。
紙張
明清兩代在山水的精神和意境方面已無(wú)能為力，在宋元的峰巔面前人們只有景仰和贊嘆。
為了挽回歷史的頹勢(shì)，董其昌打出了“復(fù)古”的旗幟。在一個(gè)過(guò)于強(qiáng)調(diào)筆墨和程式的時(shí)尚中，畫(huà)家們只有窮畢生的精力“血戰(zhàn)宋元”.

人們只有通過(guò)“臨”、“仿”、“撫”、“摹”來(lái)標(biāo)識(shí)自己的傳統(tǒng)淵源，確立自己的藝術(shù)價(jià)值。
“四王”在中國(guó)古代繪畫(huà)史上為山水畫(huà)創(chuàng)造的后的輝煌，終消失在晚清的暮色中。
明末清初四高僧，即石溪、漸江、石濤、八大山人，他們是的寫(xiě)意山水畫(huà)代表。
紙、絹、綾
到了明朝初期，出現(xiàn)了一種安徽宣城產(chǎn)的紙，世稱“宣德箋”，紙面細(xì)膩、光滑，明。
宣德帝朱瞻基喜用它作畫(huà)。此外明末的董其昌和清初的王原祁也用宣德箋畫(huà)畫(huà)，但未發(fā)現(xiàn)其他人用.
這無(wú)意中為鑒定示、董、王之畫(huà)提供了依據(jù)。但明代大多用金扇面，即灑金或泥金扇面，而白紙素扇面明末清初才出現(xiàn)。
清康熙時(shí)則金、白并用。到了雍正、乾隆時(shí)，一般用白紙扇面。
談到灑金、泥金出現(xiàn)的時(shí)間，大片的灑金紙出現(xiàn)在明代早期，灑金紙扇面出現(xiàn)在中期，小金片和金星紙出現(xiàn)在明后期。

從顏色上講，明末清初出現(xiàn)的泥金紙為赤黃色，到清代后期，泥金紙變成了淡黃色。
清康熙至嘉慶，出現(xiàn)了一種粉箋和蠟箋紙，劉墉、黃易、梁同書(shū)等人常用，清末吳大溦則用日本紙作畫(huà)。
此外，紙還有大小尺寸的不同和新舊之別。一般講，早期的紙，尺寸較小，后期的紙尺寸越來(lái)越寬
對(duì)紙的質(zhì)料，紙的型制，還有絹和綾的各個(gè)時(shí)代特征要熟悉。
例如，清康熙、乾隆以來(lái)流行彩色粉箋、蠟箋紙，上面還描上金、銀花紋，只能寫(xiě)字，不宜繪畫(huà)。
還有明末天啟、崇禎或稍后一段時(shí)間，流行一種素綾，在書(shū)畫(huà)上常用，尤其書(shū)法條幅用得多，到晚清時(shí)還有人使用。
對(duì)這些特殊的現(xiàn)象也要全面了解。關(guān)于紙、絹及綾，有作偽者常將紙、絹?zhàn)髋f見(jiàn)利

對(duì)于做舊與原舊要區(qū)別開(kāi)來(lái)。原舊有一種自然老化產(chǎn)生的“包漿”光亮，而作舊是用顏色、茶水、臟水染舊，或油煙薰舊。
（一）絹，大約唐、宋的書(shū)畫(huà)都用絹，元以后用紙?jiān)絹?lái)越多。用絹、綾鑒定書(shū)畫(huà)，僅從制作規(guī)格上看，極難區(qū)別其生產(chǎn)的年代.
如拿清康熙時(shí)的“貢絹”與南宋時(shí)的院絹比較，除新舊氣息不同外，形制方面幾乎一樣。故不能把它作為斷代的依據(jù)。
但絹的門(mén)面尺度和砑光卻有時(shí)代的不同。從傳世每幅絹的門(mén)面看，北宋初到宣和以前絹闊大都不超過(guò)60厘米。
宣和以來(lái)，則逐漸放寬，有幅畫(huà)軸闊至80厘米的，如趙佶《芙蓉錦雞雞》（幅81。5厘米）。
到南宋中期，已有一米以上門(mén)面出現(xiàn)，如李迪《楓鷹雉雞圖》，闊至105厘米。絹除門(mén)面外，還有砑光的問(wèn)題。
從年代講，砑光絹到明末已有，絹地光亮而薄。至于用砑光絹?zhàn)鳟?huà)，到咸豐、同治以來(lái)的書(shū)畫(huà)中方能見(jiàn)到，此可用作為斷代依據(jù)。
（二）綾，傳世中有花綾和素綾兩種。前者唐貞元以后，誥（來(lái)+力）用花綾。
后者在明成化、弘治時(shí)沈周等人的作品見(jiàn)到。到天啟、崇禎時(shí)則廣為流傳。所見(jiàn)為王鐸、傅山等人的書(shū)法卷軸為多，但到了清康熙中期以后就少見(jiàn)了。
絹、綾的單絲和雙絲不能作為斷代的依據(jù)，因?yàn)樗鼈儧](méi)有明顯時(shí)代劃分。而絹綾精粗程度可為書(shū)畫(huà)的斷代提供佐證。

一般來(lái)講，宋代宮廷用的所謂“貢品”，大都精密，如南宋宮廷畫(huà)家吳炳、林椿、馬遠(yuǎn)、馬麟等人的作品，用絹都很好。
而畫(huà)院外或民間的絹則較為粗糙。如五代徐熙、南宋馬和之、梁楷、明代陳洪綬、張瑞圖等人，用的絹就比較粗。
從時(shí)代講，宋以前的絹都比較細(xì)密，明代則比較粗，但清代宮廷用絹卻又十分。
戴進(jìn)技藝全面，人物、山水、花卉皆擅長(zhǎng)，面貌也有多種變化，山水取法宋人蒼勁一派，又融以元人水墨法傳統(tǒng).
山石大斧劈皴，水墨淋漓，豪放挺健，下筆較重，粗獷有力，氣勢(shì)充沛。
人物工意結(jié)合，面部描寫(xiě)較細(xì)，神態(tài)生動(dòng)，衣紋線條則粗放頓挫，勁練灑脫，風(fēng)貌，花鳥(niǎo)既能工筆設(shè)色，又能水墨寫(xiě)意。
明代中期隨著經(jīng)濟(jì)生活的繁榮，素稱“魚(yú)米之鄉(xiāng)、絲綢之路”的蘇州（俗稱吳門(mén)）涌現(xiàn)出卓有成就的畫(huà)家群體.
以沈周、文徵明、唐寅、仇英四家為，人稱“吳門(mén)畫(huà)派”。
他們的作品大多數(shù)表現(xiàn)江南文人優(yōu)雅閑適的生活情趣。
吳門(mén)畫(huà)派”的四大家各有千秋，其創(chuàng)始人沈周功力深厚，不慕功名，富文人氣質(zhì)，他具有多方面的文化修養(yǎng).
書(shū)法雄厚渾樸，兼工山水、花鳥(niǎo)、人物，中年畫(huà)法嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)秀，用筆沉著勁練，以骨力勝；
晚年筆墨簡(jiǎn)放粗豪，氣勢(shì)雄強(qiáng)。所作率意縱逸，寓有野逸之趣，成為明代復(fù)興文人畫(huà)的。
“華山派”與明畫(huà)院繪畫(huà)“浙派”的創(chuàng)導(dǎo)者戴進(jìn)極富書(shū)卷氣的“吳門(mén)畫(huà)派”
陳淳、徐渭的寫(xiě)意花鳥(niǎo)董其昌的繪畫(huà)風(fēng)格個(gè)性強(qiáng)烈的人物畫(huà)家陳洪綬
憤世嫉俗的明遺民畫(huà)派清“四王”的畫(huà)風(fēng)“西畫(huà)”對(duì)院體畫(huà)的影響直抒心胸的“揚(yáng)州八怪”多元化的民間風(fēng)俗畫(huà).