山水畫，簡稱“山水”。中國畫的一種。描寫山川自然景色為主體的南宋山水畫繪畫。在魏晉、南北朝已逐漸發(fā)展，但仍附屬于人物畫，作為背景的居多；隋唐始立，如展子虔的設色山水，李思訓的金碧山水，王維的水墨山水，王洽的潑墨山水等；五代、北宋山水畫大興，作者紛起，如荊浩、關仝、李成、董源、巨然、范寬、許道寧、燕文貴、宋迪、王詵、米芾、米友仁的水墨山水，王希孟、趙伯駒、趙伯骕的青綠山水，南北競輝，達到高峰。從此成為中國畫中的一大畫科；元代山水畫趨向寫意，以虛帶實，側重筆墨神韻，新風；明清及近代，續(xù)有發(fā)展，亦出新貌。表現(xiàn)上講究經(jīng)營位置和表達意境。傳統(tǒng)分法有水墨、青綠、金碧、沒骨、淺絳、淡彩等形式。
山水畫：系中國畫，特有的畫種之一。在魏晉南北朝時已逐漸從人物畫中分離出來，形成立的畫料，到唐代已完全成熟。
山水畫，是稟愛自然的精華，天地的秀氣，所以陰陽、晦冥、晴雨、寒暑、朝昏、晝夜有無窮的妙趣。從六朝到唐山水畫家雖然很多，但他們的筆法，位置卻很古拙。

在魏、晉、南北朝已逐漸發(fā)展，但仍附屬于人物畫，作為背景的居多；隋唐始立，如展子虔的設色山水，李思訓的金碧山水，王維的水墨山水，王洽的潑墨山水等；五代、北宋山水畫大興，作者紛起，如荊浩、關仝、李成、董源、巨然、范寬、許道寧、燕文貴、宋迪、王詵、米芾、米友仁的水墨山水，王希孟、趙伯駒、趙伯骕的青綠山水，南北競輝，達到高峰。從此成為中國畫中的一大畫科；元代山水畫趨向寫意，以虛帶實，側重筆墨神韻，新風；明清及近代，續(xù)有發(fā)展，亦出新貌。表現(xiàn)上講究經(jīng)營位置和表達意境。傳統(tǒng)分法有水墨、青綠、金碧、沒骨、淺絳、淡彩等形式。

到了李思訓、王維、張等便較為完善了山水畫的畫理、畫法，章法（構圖）逐漸形成了中國山水畫的面貌。五代的荊浩、關同更有新的創(chuàng)新，陳規(guī)舊習。出現(xiàn)了新的局面。到了宋代，董源、范寬、李成三家鼎立，。山水畫法達到了幾乎的境界。

以描寫山川自然景色為主體的繪畫稱山水畫。在魏、晉、南北朝就已逐漸發(fā)展，但仍附屬于人物畫，作為背景的居多；隋唐開始立，如展子虔的設色山水，李思訓的金碧山水，王維的水墨山水，王洽的潑墨山水等

山水畫的形成和確立，是魏晉風度的滲透，崇尚自然的必然，文人個體意識的覺醒，人們 對自然山水的審美感知。 ... 崇尚自然是魏晉風度的重要體現(xiàn)，自晉代顧愷之創(chuàng)作了《廬山 圖》后，山水畫得以形成和確立，山水畫并成為“山水文化”的重要的特的表現(xiàn)形式。

中國山水畫，源遠流長。表現(xiàn)了豐富多彩的自然風光，體現(xiàn)了中國人的美意識。從山水畫的萌芽期魏晉南北朝始至隋唐五代日漸成熟，直至兩宋形成了繁榮的景象，到元代達到了高潮，隨著明清商品經(jīng)濟的發(fā)展，山水畫走向了輝煌。壹伍零捌叁捌零貳玖肆伍。

查看全部介紹